GALO DA MADRUGADA HOMENAGEIA ARIANO SUASSUNA NO RECIFE

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"O Galo da Madrugada invade o centro da cidade de tal forma que já não se sabe quem é do Galo, quem olha o Galo, quem não é do Galo, onde está o Galo. O Galo é o povo. É o povo sonhando, cantando, brincando, sem preconceitos e sem cordões de isolamento, debaixo de Sol ou de chuva, com dinheiro ou sem dinheiro". (Paulo Montezuma - "Os carnavais e o Galo" - Recife, 1985)

O Clube de Máscaras Galo da Madrugada é um bloco carnavalesco que sai todo sábado de carnaval do bairro de São José, um dos bairros do centro da cidade do Recife, capital estado de Pernambuco, Nordeste do Brasil.

É considerado pelo Guinness Book - o livro dos recordes - o maior bloco de carnaval do mundo. Em 2009, o desfile do bloco Galo da Madrugada, no centro do Recife, arrastou mais de 2 milhões de foliões. O bloco foi criado por Enéas Freire em 1978 e surgiu na rua Padre Floriano nº 43, no bairro de São José.

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Tenham todas e todos um Feliz Carnaval!
Mas Cuidado!
Nessa festa, brinque com consciência
e lembre-se:
Diga não a Violência!
Violência ao idoso, Não!
Violência ao negro, Não!
Violência a mulher, Não!
Violência à diversidade sexual, Não!
Violência e abuso de crianças e adolescentes, Não!
Se sair para beber, cuidado ao sair de carro,
pois estará colocando a sua vida em risco e a de outras pessoas também.
Bom carnaval.
E vida longa...

Att: Carlos Cunha

 

COMO FAZER Referências Bibliográficas

Para ganhar tempo, e se organizar melhor, anote todo tipo de leitura sobre seu tema de pesquisa para as Referências.

Registre todos os dados e a ordem dos mesmos para fazer as Referências de um livro, artigo, ou site, seguindo as normas da ABNT, e use um lembrete com as letras:

A.T.E.L:E,D. – Autor (sobrenome antes e em caixa alta). Título (deve estar em negrito). Edição. Local: Editora, Data.

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MÚSICAS DE CARNAVAL DE DOSINHO

Eu não vou vão me levando

Eu não vou
Vão me levando
Vão me empurrando
Desse jeito eu tenho que ir,
Se bato em um, se piso em outro
Vocês vão me desculpando
Eu não vou, vão me levando

Não posso nem fugir
Não posso nem parar
Com tanta gente me puxando pra dançar
Estou cansado estou bambeando
Eu não vou, vão me levando

Não se faça de doido não!

É bom ficar direito se quiser estar no salão
Não se faça de doido não, não se faça de doido não
Não fique aproveitando o vai-e-vem da multidão
Não se faça de doido não, não se faça de doido não
Eu já notei que a sua loucura é manha
Mas não esqueça que doido também apanha.

Dólar na cueca

Eu quero que me explique seu careca
O que vai fazer com tanto dólar na cueca
Cueca é feita para proteger a tola
Desde os velhos tempos que se usavam ceroulas
Por isso me explique seu careca
O que vai fazer com tanto dólar na cueca
Dinheiro antigamente
Agente transportava no gibão
Depois apareceu a mala preta
Par transportar o dinheiro do mensalão
Por isso seu careca usar dólar na cueca nunca foi ilegal
Agora você vai ter que usar
Um biquíni fio-dental

FOTO: Dosinho, Leide Câmara e Claudionor Germano.
(Foto Acervo da Música Potiguar)

Da linha do tempo/facebook de Leide Cãmara.

ENTREVISTA: CELSO DA SILVEIRA

 

Clique na imagem para ampliar.

Relembrando João Faustino

Entre meus guardados, encontro uma carta datada de 15. 9. 1985, do ex-secretário de educação do governo/RN Tarcísio Maia, ex-deputado federal e senador da república, potiguar João Faustino (falecido recentemente), em agradecimento ao povo do Assu, pelo título de cidadão assuense recebido naquele ano, numa solenidade no Clube do América, de Natal, pelos seus serviços prestados a terra assuense e sua gente. Fica o registro.

Fernando Caldas

A LEIDE DA MÚSICA POTIGUAR

Entrevista: Leide Câmara

Maria Leide Câmara de Oliveira nasceu em Patu, mas o trabalho que ela desenvolve pela preservação da história da música potiguar transcende as fronteiras municipais. Durante mais de meia década, Leide reuniu material para lançar, em 2001, o “Dicionário da Música do Rio Grande do Norte”, com cerca de 600 verbetes. A obra oferece ao leitor um raio-X do que os artistas potiguares produziram até então. Antes disso ela já havia organizado projetos importantes para a cidade de Natal como o Festival de Artes de 1988 e o Zé Menininho. Esse último resgatou expoentes da cultura de vários bairros da cidade. Depois do Dicionário, ela prosseguiu na sua luta em favor da música papa-jerimum organizando eventos e exposições e escrevendo obras importantes como a que mapeou todas as produções do bossa-novista potiguar Hianto de Almeida. Com currículo suficiente para descansar e recolher os frutos de tudo o que já semeou, Leide quer mais. Ao mesmo tempo em que organiza o lançamento de um livro sobre as ligações de Luiz Gonzaga com o Rio Grande do Norte e projeta a comemoração dos 90 anos de “Praieira”, ela prepara a segunda versão do seu Dicionário e corre atrás de concretizar o sonho de inaugurar o “Instituto Leide Câmara - Acervo da Música Potiguar”. Nós, do Zona Sul, estamos fechados com ela! Essa entrevista, lá no Bar de Zé Reeira, foi concedida a mim, ao jornalista Roberto Fontes e ao “deputado” Marcos Lacerda. 

(robertohomem@gmail.com)

ZONA SUL – Você hoje tem título de cidadã natalense, mas nasceu em Patu. Fale um pouco sobre essa sua ascendência oestana.

LEIDE – Meu pai, Luiz Antônio de Oliveira, nasceu em Patu. Ele era mais conhecido como Luiz Inácio, já que seus antepassados tinham esse sobrenome. Minha mãe, Luiza Câmara de Oliveira, nasceu em Santana do Matos, mas foi registrada na cidade de Açu, onde morou. Ela ficou órfã muito cedo.

ZONA SUL – Como seus pais se conheceram?

LEIDE - Madrinha Nené (Maria Adélia Ximenes) era casada com padrinho Ximenes (João Ximenes), que foi ser tabelião em Patu e levou a minha mãe. Minha mãe tinha um noivo em Açu, Sindolfo. Acabou quando ele descobriu que minha mãe tinha conversado com alguém na viagem de ida para Patu. Só por conta disso ele rompeu o noivado! Quando minha mãe chegou a Patu, era época da quermesse. Ela, que era uma mulher bonita, foi colocar uma daquelas fitinhas de quermesse no meu pai, mas ele não aceitou. “Você não pode colocar porque eu estou viúvo”. Fazia três meses que sua mulher tinha morrido. Minha mãe pensou na hora: “se tirar o luto, eu caso com ele”. Casaram. Meu pai tinha dez irmãos. Ele era comerciante, tinha uma mercearia em Patu. Depois que casaram, construíram patrimônio. Meu pai teve gado e terras, viveu uma vida de rico. Conseguiu ter várias propriedades e criações. Era um homem muito trabalhador. Chegou a construir casas e a ter muitas fazendas. Minha mãe sempre foi do lar, apesar de ser uma mulher prendada, como toda mulher da época. Ela bordava e era uma senhora dona de casa, mas nunca chegou a fazer nenhum trabalho fora.

ZONA SUL – Você ficou em Patu até qual idade?

LEIDE – Quando meu pai casou, era viúvo e tinha três filhas. Somos sete filhos. Viemos embora de Patu para morar em Natal no dia 13 de maio de 1953. Já era época de os filhos estudarem. Coincidiu com o momento do que chamam de “roda da vida”, quando meu pai começou a perder tudo o que tinha. Até hoje não entendemos, mas começaram a acontecer coisas estranhas. Por exemplo: durante um período, meu pai foi político. Chegou a ser vereador, em Patu. Apoiou a candidatura do prefeito Lauro Maia, grande amigo dele, que era pai de Lavoisier Maia. O pessoal da família Maia que ia para Patu, ficava lá em casa. Mas começaram as dificuldades. Um dia colocaram veneno na comida da nossa família. Papai teve que mandar buscar médico em Catolé do Rocha. Em outra ocasião, o trem passou e queimou toda a plantação. O gado morreu. Devido a essas dificuldades e para que os sete filhos pudessem estudar, meu pai vendeu o que sobrou e veio embora para se estabelecer em Natal. Imagine a dificuldade que ele enfrentou para conseguir com que todos estudassem e se estabilizassem nessa cidade grande. Aqui ele passou a trabalhar com comércio. Depois colocou uma fábrica de doces. Ela foi quem permitiu que estudássemos e nos tornássemos independentes.

ZONA SUL – Que outras recordações você tem de Patu?

 
LEIDE – Lembro, por exemplo, das caminhadas que a gente fazia pra Serra do Lima. Diziam que lá tinha as pegadas de Nossa Senhora. Talvez por isso a questão religiosa, para mim, seja muito forte. Muitas vezes caminhei naquele canto que diziam serem as pegadas de Nossa Senhora. Eu subia a serra e colocava os pés como se estivesse pisando onde pisou Nossa Senhora. Lembro também da capela antiga de Zé da Alma, onde depositavam ex-votos. Saí de lá muito nova, por isso muitas dessas vivências na cidade vieram depois, em férias. Lembro-me da Serra do Patu. Nossa casa ficava de frente pra lá. Toda chuva ou trovoada de hoje me lembra de Patu. Uma cena linda é a água descendo da serra. Da Serra do Lima recordo que a gente comprava aquele colar de coco catolé e colocava no pescoço pra ficar comendo. Na igreja de Nossa Senhora das Dores existia, atrás do altar, uma santa. Dizia a lenda que era Nossa Senhora dos Impossíveis, que foi trazida para a igreja, mas sempre voltava para o lugar onde tinha sido achada, no Lima. Daí a origem de seu nome. Essas lendas, histórias e magias são muito fortes. Também recordo da convivência e da fraternidade com o patuense. Lá todos se conheciam, éramos da mesma família. Tudo isso marcou minha infância.

ZONA SUL – Onde foi estudar quando chegou a Natal?

LEIDE – Sempre estudei em colégio público, nos bairros onde morei. Em Natal, moramos primeiro em uma casa grande na Princesa Isabel, nº 597. O sobrado era vizinho a um posto. Depois a gente saiu pra Petrópolis. A partir daí tenho lembranças um pouco mais sólidas. Vem dessa época as recordações da música. Foi quando ouvi “Marcha do tambor” (Zé Pequeno era um soldado de morte / Batia na mulher e no tambor / Era pequeno, mas sempre deu sorte/ Com mulher de qualquer cor), de Hianto de Almeida. Eu nem sabia que futuramente ia pesquisá-lo e estudá-lo.

ZONA SUL – Como foi seu primeiro contato com a música?

LEIDE – Meu pai cantava; não em bar, mas cantarolava e assoviava. Ele era fã incondicional de Luiz Gonzaga. Assoviava todas as suas músicas. Quando veio para Natal, sentiu muita falta de Patu. Ele era louco por sua terra. (Pausa na entrevista. Leide está emocionada).

ZONA SUL – Você estava recordando como a música entrou na sua vida...

LEIDE – Além do fato de meu pai cantar e assoviar as canções de Luiz Gonzaga, a relação com a música pra mim sempre foi muito forte porque minha mãe cantava. Ela só fazia os afazeres de casa cantando. Guardo na minha memória afetiva todas as modinhas daquela época. Quando fomos morar em Lagoa Seca, ouvi “Royal Cinema”. Foi a primeira referência com a música do estado. Não se falava nem no nome do autor, Tonheca Dantas. O comentário é que a música era de um compositor daqui. Por falar nisso, “Royal Cinema” completa agora cem anos. Está se tornando uma valsa centenária.

ZONA SUL – Até entrar na universidade, o que aconteceu de relevante que mereça ser citado?

LEIDE – Fiz o curso pedagógico e passei a trabalhar como professora do Estado. Depois fiz concurso também para o Município e acumulei os dois empregos. No Estado, me especializei para trabalhar com educação especial. Foi uma experiência nova: educação especial dentro da própria escola, do ensino normal. Fui a primeira professora do RN a desenvolver esse trabalho. No Município entrei como arte-educadora, professora de educação artística. Fiz Educação Artística na UFRN.

ZONA SUL – O Projeto Zé Menininho vem dessa época? Como era?

LEIDE - Professora do município, fui convidada para fazer um trabalho envolvendo música e poesia nos bairros de Natal. Esse era o Projeto Zé Menininho. Foi importante para que depois eu passasse a fazer o trabalho que faço até hoje. Imagine, como arte-educadora, o que era ensinar educação artística em um colégio do município na Cidade da Esperança, que era o Celestino Pimentel, com cinco turmas. Imagine o que é fazer um trabalho desse porte em turmas com uma quantidade enorme de alunos. Ao receber o convite para fazer esse projeto, comecei a identificar pessoas da escola que cantavam e escreviam poemas. O objetivo era envolvê-los em uma grande festa, promover uma apresentação no próprio bairro. Em um show botei cinco mil pessoas do bairro. Nessa época começou meu espírito de pesquisar: eu ia à casa dos alunos para saber quem era que tocava algum instrumento, quem cantava. Pegava os meninos, botava no carro e levava para ensaiar. Depois dos bairros, a gente começou a estender o projeto. Juntamos coordenadores do Zé Menininho em vários bairros para uma festa maior. Coordenei o projeto Zé Menininho na Cidade da Esperança e também no bairro das Rocas. Tive o privilégio de ensaiar com Lucarino, Melé, Glorinha Oliveira, Odhaires... Depois fui convidada para a Fundação Zé Augusto, já na década de 1980. Conseguimos reabrir a Escolinha Cândido Portinari, que estava fechada. Fiz um trabalho de arte-educação, consegui promover alguns cursos. Também tive a oportunidade de coordenar o Festival de Artes de Natal, em 1988, na Cidade da Criança. Desse evento, tenho tudo gravado, documentado. Porém, infelizmente as gravações do Projeto Zé Menininho foram perdidas.

ZONA SUL – Nessa época você já colecionava discos?

LEIDE – Não, mas comecei nesse período. Na Fundação, muitos músicos chegavam com seus discos e deixavam pelo menos uma cópia por lá. Apesar de a música não ser a minha área, depois me interessei em saber o que era feito daquele material. Não havia um controle ou catalogação das obras recebidas. Elas apenas ficavam acomodadas de qualquer jeito. Eu já tinha o sentimento de guardar, herdado dos meus pais. Eles davam valor às antiguidades, ao passado. Quando Dorian Gray publicou, em 1989, o livro “Artes Plásticas do Rio Grande do Norte 1920—1989”, gostei da ideia daquele dicionário de artistas plásticos potiguares e, anos depois, comecei a trabalhar para lançar um catálogo de discos e músicos do RN. Na ocasião, existiam poucas informações de potiguares que tinham seu trabalho registrado. O grupo incluía Pedrinho Mendes, Babal... Dava para contar nos dedos. Chegaram a dizer que eu não conseguiria nem fazer um catálogo: “não tem nem vinte músicos aqui”. Como gosto de desafio, mergulhei na pesquisa e comecei.

ZONA SUL – Quer dizer que você se inspirou no livro de Dorian Gray...

LEIDE – Me inspirei. E também no “Dicionário do Folclore Brasileiro”, de Câmara Cascudo, e nos livros de Gumercindo Saraiva sobre o mundo da música. Da mesma forma que hoje vou, aos sábados, bater papo no Sebo Vermelho, eu tinha o hábito de conversar com Gumercindo Saraiva. Foi uma pessoa fantástica e fez muito pela memória do Rio Grande do Norte. Inspirada nesses exemplos, comecei a juntar material para fazer o catálogo. O critério para entrar nessa publicação foi eu possuir uma gravação da obra. Esse único recorte que dei foi até para contestar a afirmação de que Natal é a cidade do “já teve”.

ZONA SUL – Quando esse trabalho foi iniciado?

LEIDE - Comecei a pesquisa em 1996. O “Dicionário da Música do Rio Grande do Norte” foi publicado em 2001, com 600 verbetes. Incluiu 600 músicos que tinham produção. O livro não reuniu só os cantores, mas também compositores, arranjadores, instrumentistas... A música é um trabalho coletivo, por isso não seria justo excluir esses outros personagens além dos cantores.

ZONA SUL – Quantas músicas constam no Dicionário?

LEIDE – São citadas 12 mil músicas, mas nem todas de autoria de compositores do Rio Grande do Norte. Dessas 12 mil músicas, muitas são de compositores potiguares. As demais foram feitas por gente de outros estados, mas que ganharam interpretação de artistas do Rio Grande do Norte.

ZONA SUL – Cite algumas descobertas que você divulga por meio desse seu livro.

LEIDE – Por mais que eu pense que já achei tudo, sempre estou encontrando uma nova informação. Uma descoberta do livro já publicado foi que Roberto Carlos gravou música de um compositor do Rio Grande do Norte, Gilson Vieira, autor de “Casinha Branca”. A música se chama “Um mais um”. Também achei composições que saíram daqui e foram para outros países. Achei muitas raridades, mas o que mais me surpreendeu foi a quantidade de compositores e instrumentistas que o Rio Grande do Norte tem. Talvez isso explique o comentário recorrente de que Natal não acontece na mídia.

ZONA SUL – Como assim?

LEIDE – Talvez Natal não seja muito divulgada na música nacional por ser uma terra de compositores e de instrumentistas - mas não de cantores. Foi uma grande surpresa descobrir isso.

ZONA SUL – O mapeamento que você fez para o Dicionário envolveu todo o estado. Como você armazena essas informações? Está sendo mais fácil fazer a segunda versão dessa obra?

LEIDE – Montei um sistema para poder catalogar todo esse material. Por meio desse sistema, faço um DNA da música e do músico. Tudo o que você quiser saber sobre determinado músico, eu tenho. Esse cadastro inclui obra fonográfica e não fonográfica, quando a música foi lançada, quem participou, fotografias de lançamento... O Rio Grande do Norte está mapeado. Se por um lado ficou mais fácil conseguir a informação, o trabalho ficou mais difícil porque a produção cresceu. Hoje tenho mais de 50 mil músicas cadastradas. Antigamente eu tinha que ir lá para pegar a obra, pesquisar. Viajei, por exemplo, até à Europa quando recebi a informação de que Brigitte Bardot tinha gravado um músico potiguar. Não achei essa gravação, mas é uma coisa que ainda está na minha memória e estou pesquisando. A Internet facilitou essa parte da pesquisa.

ZONA SUL – Você fez sozinha o trabalho de organizar o Dicionário?

LEIDE – Sim. A parte da pesquisa eu ainda faço sozinha, mas hoje a minha sobrinha Luiza Câmara está trabalhando comigo. Estou treinando para que ela seja a continuadora desse projeto. Luiza é publicitária. É uma menina jovem, tem vinte e poucos anos, e gosta muito desse trabalho.

ZONA SUL – Como foi a repercussão do Dicionário?

 

LEIDE – O lançamento foi no Palácio da Cultura, antigo Palácio Potengi. Na época, Woden Madruga era presidente da Fundação José Augusto. Para publicar o Dicionário eu vendi um apartamento. Woden foi fundamental na produção do lançamento. Montou uma exposição sobre um século de música. Pegamos representantes por década e fizemos painéis. A repercussão foi grande. Nesse dia, comecei a autografar às seis horas da tarde. Deu quase meia-noite e eu ainda estava autografando. Naquela ocasião, vendi quase 300 livros. Pra um livro de música, isso foi um marco. Lancei também no Senado, com a mesma exposição. O apoio do senador José Agripino foi fundamental. Todos os senadores ajudaram, mas José Agripino cedeu toda a estrutura. Ele abriu seu gabinete para nós. O livro também foi lançado com uma exposição em Fortaleza. No Rio de Janeiro, quando participei de um encontro de pesquisadores da música brasileira, no Museu da Imagem e do Som, levei o Dicionário e fui muito bem aceita. Conheci alguns dos grandes pesquisadores de música: Ary Vasconcelos (que morreu em 2003), Jairo Severiano, Ruy Castro, Sérgio Cabral... Todos estavam nesse encontro. O produtor musical J.C. Botezelli, conhecido como Pelão, na hora em que ia fazer sua exposição no encontro, levou o Dicionário para a mesa, fez uma apresentação da obra e disse: “só pelo Dicionário da Música do Rio Grande do Norte, de Leide Câmara, esse encontro já valeu”. Ariano Suassuna também estava nesse evento. Quando entreguei um livro a Ariano, ele perguntou se seu nome constava no Dicionário. “Claro, você não é parceiro do potiguar Joca Madureira (Antonio José Madureira) no projeto Armorial?”. Ele ficou estarrecido. Por sinal, a música que Ariano apresentou durante a sua palestra era do próprio Madureira. Esse evento no Rio foi uma grande realização.

ZONA SUL – Como foi feita a distribuição do Dicionário?

LEIDE – No Rio, o livro foi vendido na Livraria Travessa e em várias outras. Atendi pedidos para várias universidades norte-americanas. Ele também foi para a China. A tiragem foi de mil exemplares. Fiz outros cem em uma edição numerada. Quando o Príncipe Charles esteve em Brasília, Mércia - neta de Tonheca Dantas - furou o bloqueio e entregou o Dicionário e um CD da Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte ao Príncipe Charles. Para minha surpresa, pouco tempo depois recebi uma carta do Príncipe, agradecendo o Dicionário e dizendo que o livro estava agora na biblioteca da família real. Por essa e por tantas outras considero o Dicionário um marco na história da música do RN. Quando lancei o livro, em 2001, a música potiguar vivia uma inércia grande. O Dicionário ajudou a alavancar essa produção e as pessoas passaram a olhar para a música potiguar e a valorizá-la mais.

ZONA SUL – Como está o trabalho para a segunda versão do Dicionário?

LEIDE – Já tenho 5 mil cadastros. Quero agora tirar da oralidade músicos que fizeram história, mas não tiveram oportunidade de gravar. Quando sei que teve um fulano que cantou, compôs ou tocava, corro atrás de informações sobre ele. Estou recolhendo essa documentação porque a cada cem anos as referências de uma geração se perdem.

ZONA SUL – Você falou que para lançar o livro precisou se desfazer de um apartamento. Recuperou o investimento?

LEIDE – Financeiramente, não. Recuperei pela importância do ato, que, para mim, é impagável. Tenho orgulho de, ao invés de pedir, sempre ter procurado o músico para comprar a sua obra. No começo, quase ninguém vendia os discos dos artistas potiguares. Hoje, qualquer sebo tem um espaço dedicado à música do Rio Grande do Norte.

ZONA SUL – Esse segundo Dicionário deve estar concluído quando?

LEIDE – Está um pouco mais trabalhoso porque estou fechando a produção de cada músico: o que ele gravou, por quem foi gravado, quais composições, onde ele anda. Mas está bem avançado. Não tenho previsão, porque paralelo a esse livro fiz e continuo fazendo outros trabalhos.

ZONA SUL – Está nos planos criar uma versão eletrônica do Dicionário?

LEIDE – Vou criar, mas só depois que publicar essa segunda edição. Quando fiz o Dicionário, Cravo Albin me pediu que eu cedesse uns músicos para incluir no dicionário dele. Falei que quando eu publicasse o livro, ele teria acesso. Quando o Dicionário foi lançado, ele pegou vários artistas, mas não deu crédito. Eu exigi que ele corrigisse. Hoje, vários verbetes incluídos lá já dão o crédito para o Dicionário da Música do Rio Grande do Norte. Pena que alguns artistas preferem dizer que estão no Dicionário Cravo Albin ao invés de falarem que são verbete no Dicionário da Música do Rio Grande do Norte. No Brasil, desconheço quem tenha feito um trabalho sobre a memória musical do estado. Pode existir, mas não conheço quem tenha feito o que fiz pelo Rio Grande do Norte.

ZONA SUL – Que outros trabalhos paralelos você realizou enquanto continuava a segunda versão do Dicionário?

LEIDE – Depois do Dicionário lancei o CD “Praieira”, em 2003, quando a música completou 80 anos. Promovi um encontro de gerações ao convidar para a gravação artistas como Paulo Tito e Marina Elali, Fernando Luiz e Odhaíres, Fernando Towar e Glorinha Oliveira, Pedro Mendes e Terezinha de Jesus, Liz Nôga e Lucinha Lyra, Babal e Valéria Oliveira, entre outros músicos. Os artistas foram divididos em duplas. Cada dupla gravou uma estrofe. Fiz uma serenata para apresentar o CD. O grande sonho de Othoniel Menezes era que a música fosse gravada toda. E “Praieira” é nossa referência. Sempre que se fala em uma música de Natal, “Praieira” é lembrada. Fiz também o projeto “Serenata para Natal”. Ao trazer músicos do cancioneiro brasileiro que tinham gravado músicas de compositores do Rio Grande do Norte, de certa maneira eu dei vida do Dicionário. Um dos artistas que veio cantar em Natal foi Roberto Silva, que gravou Raymundo Olavo, o maior sambista sem ser carioca. Trouxe também artistas da casa com carreira fora, como Ademilde Fonseca, Núbia Lafayette e o Trio Irakitan. Luiz Vieira e Jair Rodrigues também vieram. Sem apoio financeiro, esse projeto belíssimo ficou difícil de prosseguir. Depois fiz o CD do Trio Irakitan, em 2007, com a gravação de “Praieira”. Foi o último disco gravado em estúdio da última formação do Trio. Fiz também o livro “A Bossa Nova de Hianto de Almeida”.

ZONA SUL – Como você descobriu essa participação importante de um potiguar na bossa nova?

LEIDE – Sempre comprei livros sobre a música brasileira para identificar a participação de nomes do Rio Grande do Norte. Dessa forma, sempre achei nas publicações sobre bossa nova o nome de Hianto de Almeida. Esse trabalho, que lancei em 2010, foi publicado pelo SESC e enviado para pesquisadores e para todas as bibliotecas do país. Depois, organizei a exposição “Mulheres & Leide”, parceria da Fundação José Augusto com a Secretaria Extraordinária de Cultura. Foi uma homenagem à presença das 200 mulheres que integraram a cena da música do Rio Grande do Norte.

ZONA SUL – O livro sobre Hianto surpreendeu muitas pessoas?

LEIDE – Acredito que, com esse livro, devo ter chocado os pesquisadores quando eles viram tanta coisa que Hianto compôs e a importância dele para a música brasileira. Quem você lembrar, de mais importante, gravou Hianto de Almeida. Pena que tenha morrido cedo, em 1964. Hianto foi o maior parceiro de Chico Anysio. Enviei o livro para Chico Anysio. Ele me agradeceu, por e-mail, dizendo que esse livro tinha sido o maior presente que ele tinha recebido nos últimos dez anos de sua vida. Hianto de Almeida e Chico Anysio fizeram 34 músicas. Só se falava em uma média de vinte e poucas.

ZONA SUL – O seu trabalho é devidamente reconhecido?

LEIDE – Considero. Veja o exemplo do Dicionário, que apesar de ser de 2001, continua novo e presente na mídia e na vida das pessoas, como se tivesse sido lançado ontem. Natal já até me deu o título de cidadã. Também me sinto valorizada pelos músicos. Só o que ainda falta é alguém transformar esse reconhecimento em apoio financeiro para eu estruturar o Instituto Leide Câmara - Centro de Pesquisa Potiguar.

ZONA SUL – Como surgiu a ideia do Instituto?

LEIDE – Sempre procurei adquirir todas as obras que são do RN porque sei que o tempo é traiçoeiro. Existem três fatores que acabam memória: viúva, traça e mudança. Tive que correr porque a viuvez mata a história (risos). Sempre visito os músicos e seus familiares. Eu valorizo os mínimos detalhes da história. Se sei que a família de fulano está ali, vou visitar. Pergunto o que a pessoa tem, peço para ver aquela pastinha, aquela malinha onde ele guardava as coisas. É ali que deslancho na informação. Pra mim é uma mina. O fato de eu ter juntado todo esse material me fez sentir a necessidade de disponibilizar para que as pessoas possam ver, pegar e amar da mesma forma que amo cada material desses. Tenho um acervo bom e grande. Tenho partituras, livros, fotografias e obras raríssimas.

ZONA SUL – São quantos objetos?

LEIDE – Só de CD, tenho quase dez mil. Os elepês somam mais de vinte mil. Não consigo nem estimar, de tanta coisa que tenho. Está tudo guardado em caixas, lá em casa. O Instituto hoje está na garagem lá de casa.

ZONA SUL – Você já conseguiu toda a documentação do Instituto?

LEIDE – Já saíram até as Leis estadual e municipal que reconhecem o Instituto como uma entidade de utilidade pública. O vereador Nei Júnior e o deputado Leonardo Nogueira tiveram participação decisiva nesse processo. Estou aguardando o mesmo reconhecimento na alçada federal. Também estou lutando para conseguir um espaço físico para que as pessoas possam pesquisar todo esse material que juntei ao longo dos anos. Começando hoje, seria impossível adquirir tudo o que juntei.

ZONA SUL – Um dos seus trabalhos atuais é a ligação entre o RN e Luiz Gonzaga.

 
LEIDE – Estou concluindo o livro “Luiz Gonzaga e a Música Potiguar”. Por conta do centenário do Rei do Baião, fui pesquisar as ligações dele com a música do RN. Para minha surpresa, encontrei 54 artistas do RN que gravaram Luiz Gonzaga. Fiz uma cronologia. Ademilde Fonseca, em 1951, foi quem primeiro gravou. Depois vieram o Trio Irakitan, o Trio Marayá e assim por diante. O trabalho inclui também os dois parceiros de Luiz Gonzaga no RN: Janduhy Finizola (médico que hoje mora em Campina Grande) e o caicoense Severino Ramos. Estive com a família de Severino Ramos, no Rio. Eles confirmaram que, apesar de ter sido registrado em Campina Grande, Severino é de Caicó. Luiz Gonzaga gravou 12 músicas de Severino Ramos e oito de Janduhy Finizola. A “Missa do Vaqueiro” é de Janduhy. “Ovo de Codorna” é de Severino Ramos. 

ZONA SUL – Sua pesquisa sobre Gonzaga vai render um livro?

LEIDE – Já está pronto. Em breve será publicado. Também estou querendo comemorar os 90 anos de “Praieira”. Nesse trabalho fui buscar de novo os filhos de Othoniel Menezes, fui rever o que tinha sobre eles. Fui localizar Eduardo Medeiros, seus filhos e netos. “Luiz Gonzaga e a Música Potiguar” e “Os Noventa Anos de Praieira” são dois trabalhos que estou montando. Fora isso, há vários outros livros que vou publicar sobre músicos como Ademilde Fonseca, Elino Julião, Carlos Alexandre, K-Ximbinho, Trio Irakitan... Tenho vários já começados. Vou fazendo simultaneamente.

ZONA SUL – Você poderia antecipar alguma descoberta que sairá na próxima versão do Dicionário?

LEIDE – Vai constar no Dicionário a história de José Fernandes, um músico de Currais Novos que saiu menino de lá, com a família, para tentar a sorte em Minas Gerais. Ele me disse que deixou o sertão com o maior grau de subnutrição possível. Depois de Minas, foi morar em Goiânia. Trabalhando como lavador de carros perto de um barzinho, ele dormia nas ruas, coberto por caixas de papelão. Sua sorte mudou quando passou a lavar o carro de Amado Batista. Daí surgiu uma parceria de sucessos. Amado Batista gravou 50 músicas de José Fernandes, fora as que o compositor potiguar vendeu a autoria. Fui a Goiânia conhecer José Fernandes. Ele já estava doente, disse que tinha contraído algo no sangue, consequência da subnutrição. Morreu muito novo, com 53 ou 55 anos. Quando estive em sua casa, tomamos café com queijos e pães. A conversa foi na cozinha. Perguntei onde ele guardava os rascunhos de suas composições. Ele disse que rasgava todos, com medo de ser roubado. José Fernandes foi gravado também por Zezé de Camargo e Luciano. É autor de “Princesa” e “Seresteiro das Noites”, grandes sucessos de Amado Batista. No outro dia, no aeroporto, encontrei Amado Batista. Ele estava viajando com os filhos. Fomos no mesmo avião, para Brasília. Tirei fotos com ele, disse que tinha ido visitar José Fernandes e que o meu sonho era assistir um show de Amado cantando músicas de Zé Fernandes. Queria ver esse show sentada ao lado de José Fernandes. Não deu tempo para acontecer. Descobrir a história de Zé Fernandes me alegrou muito, já que ele é um ilustre desconhecido no estado.

ZONA SUL – Qual músico ou compositor potiguar mais se destacou no cenário nacional?

LEIDE – Como compositor, Hianto de Almeida. Entre os cantores teve aquela geração que foi para o Rio e fez muito sucesso: Ademilde Fonseca, Trio Irakitan, Trio Marayá, Aldair Soares (Pau de Arara)... Depois vieram Terezinha de Jesus, Leno, Gilson Vieira, Carlos Alexandre e Gilliard. A partir daí, houve uma quebra. Estamos voltando agora com Marina Elali, Dorgival Dantas e Roberta Sá. Na área de composição, qualquer cantor que você citar dos que estão fazendo sucesso gravaram música de potiguares. “Esperando na Janela” e “Beijar na Boca”, que Claudinha Leite canta, por exemplo, são de um músico daqui: Blanch Van Gogh. Além de compositor, ele é vocalista do Cogumelo Plutão. As pessoas estão ouvindo nas novelas músicas que são nossas. O Rio Grande do Norte está na mídia, mas não só com seus cantores. Também tem os atuais compositores: Zé Hilton, Cabeção do Forró e Raniere Mazilli, que estão com várias músicas de sucesso. 

ZONA SUL – Deixe um recado para quem ler essa entrevista.

LEIDE – Eu acredito na música potiguar e sei que ela é extremamente importante. Falar sobre ela, me empolga. Fazer descobertas, mais ainda. Francisco Alves gravou músicas do RN. Pixinguinha também tinha ligação com a música potiguar. João Pernambuco disse que aprendeu a tocar com Fabião das Queimadas. São muitas as histórias que tornam o nosso passado muito bonito e rico. Eu gostaria de ter um espaço físico para mostrar tudo isso. Queria ter oportunidade de disponibilizar essas referências que a gente tem, tão importantes para a nossa história. Queria poder mostrar gravações, músicas, discutir, falar sobre elas. Queria ter oportunidade de fazer enquanto estou com toda a lucidez, toda a efervescência, toda a informação na cabeça. Tenho essas informações porque as estou vivenciando. Se eu perder esse interesse, deixo de buscar o “feeling” dessas informações e histórias que venho recolhendo até hoje. Tenho muita vontade que isso seja extremamente divulgado em tudo que é canto. Preciso fazer um portal da música do RN, mas completo. Apesar de já ter tido convite pra integrar uma rede internacional, não quis. Tenho que começar pelo RN. Quero fazer esse portal, disponibilizar essa informação para que cada vez mais a gente tenha orgulho dessa música do RN, dessa produção, desse intelectual que é o músico potiguar. Tudo isso eu queria deixar muito vivo. Não quero um museu morto, mas vivo pra que a gente possa discutir, chegar e tocar naquelas obras e sentir a energia que eu sinto quando eu faço esse contato, essa descoberta desse trabalho. Meu grande sonho é ter esse espaço físico para difundir cada vez mais a música do Rio Grande do Norte.

ZONA SUL – Parabéns pelo seu trabalho.

FREVO PERNAMBUCANO - CAPIBA

1 hora de Musicas ''Carnaval de Salão'' as 30 melhores (Marchinhas de Ca...

O TOQUE DA SEGUNDA GUERRA

Publicado em 27/02/2014 por Rostand Medeiros

 

85 ANOS, A PIANISTA NALVA NÓBREGA CONTA COMO SE INSPIROU NO CLIMA QUE NATAL VIVEU COM A PRESENÇA DOS AMERICANOS PARA PRODUZIR SEU TRABALHO MUSICAL

Autor – Henrique Arruda – NOVO JORNAL

O ano era 1942 e o mundo estava em guerra pela segunda vez. Enquanto lá fora a batalha entre países aliados e os do eixo seguia firme, Nalva Nóbrega, 85, adorava conhecer os soldados estrangeiros que chegavam em Natal. Por causa da sua timidez, que só desaparecia quando ela estava acompanhada de sua grande paixão, o piano, a caicoense deixava as tentativas de comunicação com os homens para as amigas desinibidas.

E se hoje em dia a moderna Natal não fala em outra coisa senão na Copa do Mundo e na quantidade de estrangeiros que vai passar pela cidade no período dos jogos, imagine para aquela cidadezinha pacata da época, perdida entre dunas, mar e rio, que de repente é tida como a principal base para as tropas norte-americanas durante o confronto de proporções globais!

Diante da efervescência registrada no recém-inaugurado Grande Hotel, na Ribeira, e em toda extensão da Rua Dr. Barata, Nalva e suas amigas observavam os bonitões que circulavam pela cidade. “What time is it (que horas são)?”, perguntava em voz alta a mais animada do grupo quando algum deles se aproximava, até mesmo para testar o aprendizado da língua estrangeira que estudavam no Colégio Santa Terezinha, em Caicó.

Exatamente 72 anos depois, Nalva está na sala de seu apartamento, em Petrópolis, sentada ao lado do seu piano branco, enquanto relembra esses e outros episódios da época em que Natal foi invadida pelo país da Coca Cola, chicletes e outras maravilhas, em plena II Guerra Mundial.

Foram essas mesmas memórias que lhe fizeram gravar o sexto CD da carreira como pianista. No repertório, o foco foi para as canções que costumavam tocar nos bailes e rádios de Natal naquela época. O trabalho foi lançado há pouco mais de duas semanas em sessão solene no Teatro Alberto Maranhão.
A pianista tira da memória 20 canções, incluindo a icônica valsa “Royal Cinema” de Tonheca Dantas, que no ano passado completou 100 anos e é tida como uma das composições mais importantes para a história da música no Rio Grande do Norte.

“A BBC vivia tocando a Royal Cinema, mas dizendo que era de autor desconhecido”, recorda Nalva, carregando o mesmo brilho no olhar da caicoense que aprendeu a tocar piano aos 4 anos com sua tia. “Minha tia foi uma excelente pianista e Tonheca Dantas, inclusive, chegou a fazer uma música para ela, mas eu não tenho mais a partitura”, lamenta, apontando para o teto do escritório, onde se pode observar na prateleira uma pasta com partituras e documentos relacionados ao seu universo particular da música.

“Se for lhe contar tudo pode sentar que vai demorar. Minha vida é um romance”, adverte sem se decidir entre ficar em pé ou sentada, empolgação que carrega desde os tempos de sala de aula. Além de ser aposentada pelo Tribunal de Contas da União, Nalva também é aposentada pela UFRN, onde foi professora de contabilidade no curso de Administração.

Fonte http://www.potiguarte.blogspot.com.br/

Líder do PSC comemora bom desempenho de Pastor Everaldo na primeira pesquisa Datafolha

O líder do PSC, deputado André Moura, destacou na tribuna da Câmara nessa terça-feira (25) a primeira pesquisa do instituto Datafolha que incluiu o nome do Pastor Everaldo, vice-presidente nacional do PSC, como pré-candidato à Presidência da República, com 3% das intenções de votos. “Divulgada no último domingo (23), a estreia do Pastor Everaldo nas pesquisas é prova do potencial do partido nessas eleições, uma das legendas que, hoje, sem sobra de dúvidas, mais cresce em todo o Brasil”, ressaltou o sergipano.

Leia mais no site do PSC - http://www.psc.org.br/comunicacao-psc/todas-as-noticias/3054-lider-do-psc-comemora-bom-desempenho-de-pastor-everaldo-na-primeira-pesquisa-datafolha

‪#‎AssessoriaPastorEveraldo‬

Natal tem carnaval sim senhor. Veja a programação

by vivernatal

Conhecida por ser um destino tranquilo no carnaval, Natal ganha atrações de peso neste ano de 2014. Mart'Nália, Alceu Valença, Moraes Moreira e Elba Ramalho são alguns dos nomes que vão agitar os dias em nossa cidade, que ainda conta com Lane Cardoso, Os Originais do Samba (RJ),  Spok Frevo Orquestra, Banda Independente da Ribeira, banda Antigos Carnavais e DuBom Rap.

Veja a programação:

Quinta, dia 27 de fevereiro

Abertura oficial do Carnaval 2014
21h – Baile de Máscaras no Largo do Atheneu, em Petrópolis; entrega da chave da cidade ao Rei Momo. Atrações: Lane Cardoso e Spok Frevo Orquestra.

Sexta, dia 28 de fevereiro

Polo Centro Histórico
Sexta, dia 28 de fevereiro
Praça André de Albuquerque
(Bar Amarelinho)
18h – banda Antigos Carnavais

Polo Ponta Negra
Praça Praia de Ponta Negra
18h – Troça do K1 e bloco Jegue Empacado
Rua Praia de Genipabu
21h – Show de Alceu Valença

Praça do Cruzeiro/Redinha
20h – Bloco Redinha Dos Meus Amores
Bar Pé do Gavião
23h – Lavagem do Beco

Polo Rocas:

Rua Pereira Simões
17h – Bloco Piabinha
21h – Bloco Cão de Raça
21h – Bloco Q’Fuxico

Travessa das Donzelas
21h – As Guerreiras

Sábado, dia 1º de março

Polo Centro Histórico

Beco da Lama (Bar de Nazaré)

10h – Banda Independente da Ribeira

Praça Praia de Ponta Negra
18h – Bloco Poetas, Carecas, Bruxas e Lobisomens
Rua Praia de Genipabu
21h – Show de Moraes Moreira

Praça do Cruzeiro/Redinha
17h – Banda do Siri

Polo Rocas: Rua Pereira Simões

17h – Tô Dentro
20h – Pinto Pelado
20h – Toma Todas
20h – Troça do PV
20h – Pileque Legal

Polo Ribeira: Av. Duque de Caxias
18h – Desfile das Escolas de Samba e Tribos de Índios

Domingo, dia 2
Rua Ulisses Caldas
18h – Desfile das Kengas e show com Mart’Nália
Praça Praia de Ponta Negra
18h – Blocos Fiquei Porque Quis e Suvaco do Careca

Praça do Cruzeiro/Redinha

12h – Bloco As Raparigas
16h – Bloco Gami – Sem Preconceito
17h – Banda do Siri
20h – Show com Elba Ramalho

Polo Rocas: Rua Pereira Simões
20h – Bloco Linguarudos

Polo Ribeira: Av. Duque de Caxias
18h – Desfile das Escolas de Samba e Tribos de Índios

Segunda, dia 3

Rua Ulisses Caldas
16h – Apresentação de grafiteiros
17h – Show Clã Periferia
18h – Show Trinca Flow
18h30 – Grupos de B.Boys e B. Girls
19h – Show DuBom Rap
19h30 – Campeonato de Freestyle

Praça Praia de Ponta Negra
18h– Blocos Jegue Empacado, Fiquei Porque Quis, Ia Mas Fiquei e show com Khrystal

Entrada da Redinha
17h30 – Troça do Zé Prikito
Segunda, dia 3
Praça do Cruzeiro
12h – Bloco As Raparigas
17h – Banda do Siri
21h - Show com Os Originais do Samba (RJ)

Polo Rocas: Rua Pereira Simões
17h – Bloco Os Grávidos

Polo Ribeira: Av. Duque de Caxias
18h – Desfile das Escolas de Samba e Tribos de Índios

Terça, dia 4
Beco da Lama
18h – Bloco Manicacas no Frevo (Bar de Nazaré); bloco Galo dos Perturbados (Bar do Naldo)

Praça Praia de Ponta Negra  

18h – Folias de Estandarte

Mangue
8h30 – Bloco Os Cão
Praça do Cruzeiro
17h – Banda do Siri
Entrada da Redinha
17h30 – Troça do Zé Prikito

Polo Rocas: Rua Pereira Simões
20h – Banda do Carcará
21h – Show com Os Originais do Samba (RJ)

Quarta, 05 de março

Bar do Cajueiro
8h30 – Bloco dos Garis
Praça do Cruzeiro
9h30 – Bloco Baicu na Vara


Polo Ribeira: dia 8
Av. Duque de Caxias
20h – Desfile das campeãs: Escolas de Samba e Tribos de Índios

A MINHA DOR NA GRANDE GUERRA

 

Por João Lins Caldas (1888-1967)

A minha não é, na grande guerra, a dor de todo o sangue que foi derramado.

Nem a das casas desmoronadas,
Nem a dos barcos perdidos
Nem dos bois, os campos talados,
Nem a do trigo,
Nem a dos ferros em sacrfícios sacrificados,
Cruzes ao chão, os cemitérios estilhaçados.
Nada, não.

A minha dor nas dores da grande guerra, não é,
na verdade, a dor de todo o sangue que foi derramado,
Nem a dos inocentes que foram imolados,
Nem a das virgens que foram violadas,
Nem a dos velhos,
Nem a dos moços,
Nem a da fome pelos estômagos enfraquecidos e depauperados,
Nem a dos afundados no mar,
Nem a dos que, estilhaçados, ainda para
Se despedaçarem na terra,
Nem a de todos os filhos,
Nem a de todas as mães,
Nem a de todas as noivas nos seus anseios e nas suas saudades,
Nem a da irmã para o irmão,
Nem a do amigo para o amigo,
Nada, não.

A minha dor nas dores da grande guerra, não é,
Verdadeiramente, a dor de todo o sangue que foi derramado.
Nem na sede, a das ressequidas gargantas cheias de febre,
Nem a do frio, sob as trincheiras,
Os homens para se verem tiritantes e desabrigados...
Nada, não.

Chénier decapitado pela maldade dos homens,
Pela inconsciência da maldade dos homens,
Pela inveja, no desvario todo de toda sua maldade,
E a ignomínia de sua avareza,
E a sua pobreza toda de espiritualidade,
Nada em nada da menor grandeza;

A minha dor nas dores da grande guerra é a
Dor dos cérebros que foram trucidados,
Dos Chénier que nada deram e que tudo sentiram para dar,
Dqueles que sentiam o mar,
Daqueles que sentiam a terra,
E que sentiam o céu, o céu para todo deles se desdobrar,
O céu que era neles tudo de todas as estrelas,
E que deles para se refletir como as estrelas se refletem para o mar.

(Nota: O referenciado poema fora irradiado, salvo engano, na década de quarenta, pela rádio britânica BBC, bem como mostra a grandeza da poesia deste bardo potiguar do Assu, a quem "o Brasil deve um gesto merecido de consagração", como insinua o jornalista e cronista norte-riograndense Vicente Serejo).

Fernando Caldas

CAUSO - COISAS BOAS

   

Foto ilustrativa

 

O empresário Dida Bola conta que seu pai, 'Severino de Maneco', possuia umas casas na Rua Monsenhor Júlio (vizinhas da oficina do Enock Cachina) e sempre vinha fazer alguns reparos, pinturas, etc. Certa feita, chegando à casa de Dona Helena para tomar um cafezinho, a professora Núbia Bezerra estava conversando sobre as maravilhas do mundo. Sem perda de tempo Seu Severino se meteu na conversa dando seu palpite:

- Professora, eu conheço as três melhores coisas do mundo: cagar fumando, jogar ganhando e amar beijando!
 
Vale salientar que o velho Severino era fumante inveterado, jogador compulsivo e raparigueiro de nascença... A professora Núbia, abrindo um sorriso perguntou:

- E as três coisas ruins, Seu Severino? 
 
O velho sem pestanejar respondeu:

- Ora mais, são fáceis: cagar chovendo (no mato) jogar perdendo e amar sofrendo.

 

Do Blog: Assú na Ponta da Língua, de  Ivan Pinheiro Bezerra

 

TUDO QUE VICIA COMEÇA COM C

Foto de NA, facebook.

De: - LUIZ FERNANDO VERÍSSIMO


"Tudo que vicia começa com C. Por alguma razão que ainda desconheço, minha mente foi tomada por uma ideia um tanto sinistra: vícios. Refleti sobre todos os vícios que corrompem a humanidade. Pensei, pensei e, de repente, um insight: tudo que vicia começa com a letra C! De drogas leves a pesadas, bebidas, comidas ou diversões, percebi que todo vício curiosamente iniciava com cê. Inicialmente, lembrei do cigarro que causa mais dependência que muita droga pesada. Cigarro vicia e começa com a letra c. Depois, lembrei das drogas pesadas: cocaína, crack e maconha. Vale lembrar que maconha é apenas o apelido da cannabis sativa que também começa com cê. Entre as bebidas super populares há a cachaça, a cerveja e o café. Os gaúchos até abrem mão do vício matinal do café mas não deixam de tomar seu chimarrão que também - adivinha - começa com a letra c. Refletindo sobre este padrão, cheguei à resposta da questão que por anos atormentou minha vida: por que a Coca-Cola vicia e a Pepsi não? Tendo fórmulas e sabores praticamente idênticos, deveria haver alguma explicação para este fenômeno. Naquele dia, meu insight finalmente revelara a resposta. É que a Coca tem dois cês no nome enquanto a Pepsi não tem nenhum. Impressionante, hein? E o computador e o chocolate? Estes dispensam comentários. Os vícios alimentares conhecemos aos montes, principalmente daqueles alimentos carregados com sal e açúcar. Sal é cloreto de sódio. E o açúcar que vicia é aquele extraído da cana. Algumas músicas também causam dependência. Recentemente, testemunhei a popularização de uma droga musical chamada "créeeeeeu". Ficou todo o mundo viciadinho, principalmente quando o ritmo atingia a velocidade... cinco. Nesta altura, você pode estar pensando: sexo vicia e não começa com a letra C. Pois você está redondamente enganado. Sexo não tem esta qualidade porque denota simplesmente a conformação orgânica que permite distinguir o homem da mulher. O que vicia é o "ato sexual", e este é denominado coito. Pois é. Coincidências ou não, tudo que vicia começa com cê. Mas atenção: nem tudo que começa com cê vicia. Se fosse assim, estaríamos salvos pois a humanidade seria viciada em Cultura..."

PABLO NERUDA POEMAS DA ALMA 

É assim que te quero, amor,
assim, amor, é que eu gosto de ti,
tal como te vestes
e como arranjas
os cabelos e como
a tua boca sorri,
ágil como a água
da fonte sobre as pedras puras,
é assim que te quero, amada,
Ao pão não peço que me ensine,
mas antes que não me falte
em cada dia que passa.
Da luz nada sei, nem donde
vem nem para onde vai,
apenas quero que a luz alumie,
e também não peço à noite explicações,
espero-a e envolve-me,
e assim tu pão e luz
e sombra és.
Chegastes à minha vida
com o que trazias,
feita
de luz e pão e sombra, eu te esperava,
e é assim que preciso de ti,
assim que te amo,
e os que amanhã quiserem ouvir
o que não lhes direi, que o leiam aqui
e retrocedam hoje porque é cedo
para tais argumentos.
Amanhã dar-lhes-emos apenas
uma folha da árvore do nosso amor, uma folha
que há-de cair sobre a terra
como se a tivessem produzido os nosso lábios,
como um beijo caído
das nossas alturas invencíveis
para mostrar o fogo e a ternura
de um amor verdadeiro.

PABLO NERUDA

LEIDE CÂMARA A MAIS NOVA INTEGRANTE DA ANRL

Leide Câmara foi eleita no final da tarde de hoje para a Academia Norte-Rio-Grandense de Letras - ANRL. Leide concorreu com Naide Gouveia  à vaga da Cadeira  31, que tem como patrono Padre Francisco de Brito Guerra, sendo o fundador da cadeira o escritor José Melquíades de Macedo e como primeiro sucessor Pedro Vicente Costa Sobrinho.

Com a presença de Leide Câmara, a Academia Norte-Rio-Grandense de Letras  passa a ter no momento 8 mulheres em suas fileiras, ao longo de sua história. São elas:

Carolina Wanderley,  Palmira Wanderley,  Maria Eugênia Montenegro,  América Fernandes Rosado Maia, (falecidas) e atualmente  Anna Maria Cascudo Barreto, Sônia Maria Fernandes Ferreira, Diva Maria Cunha de Macedo e Leide Câmara.

 Para saber mais sobre a nova imortal acesse:

http://zonasulnatal.blogspot.com.br/2013/04/entrevista-leide-camara.html 

http://nominuto.com/noticias/ciencia-e-saude/leide-camara-lanca-livro-sobre-hianto-de-almeida/58892/

http://companhiadanoticia.com.br/livro-de-leide-camara-documenta-relacao-de-luiz-gonzaga-com-a-musica-potiguar/